文旅產業如何破局？自貢燈會告訴你答案

“門票收入下滑”“游客停留時間短”“二消上不去”……這些詞，最近幾年在文旅圈子里出現的頻率越來越高。景區老板們愁，文旅局長們也愁。傳統的“白天看景、晚上走人”模式，顯然已經跑不通了。那文旅產業到底該怎么破局？

一、文旅產業的“三大難”

我觀察了十幾個景區，發現大家面臨的困境差不多：

第一難：旺丁不旺財。
人來了，票賣了，但人均消費上不去。游客逛完就走，在門口買瓶水算最大貢獻。景區收入嚴重依賴門票，二次消費占比不到10%。

第二難：同質化嚴重。
古鎮一個樣，商業街一個樣，連網紅打卡點都長一個樣。游客拍完照就走，留不住人，更留不住錢。

第三難：白天太短，夜晚太長。
大多數景區一到晚上就“熄火”。游客回酒店刷手機，景區營收歸零。一天24小時，只賺了8小時的錢，剩下16小時全是成本。

這些問題怎么解？我跑了一圈后發現，答案藏在夜晚里，藏在自貢這座“南國燈城”的故事里。

二、一盞燈，亮了上千年

自貢燈會的歷史，要追溯到唐宋時期。但真正讓它“出圈”的，是明清時期的鹽商們。

那時候的自貢，因鹽而富。鹽商們手里有錢，總想顯擺一下。怎么顯擺？比誰家的燈做得大、做得巧、做得好看。于是，每到春節，自貢的大街小巷就變成了燈的海洋。你家出個“龍”，我家就出個“鳳”，他家干脆來一座“樓”。燈組越做越大，手藝越練越精，自貢彩燈的名氣，就這么一點一點攢起來了。

但真正讓人敬佩的，不是鹽商們有錢時的那股熱鬧，而是后來那些沒錢也要做燈的日子。

上世紀八九十年代，自貢燈會經歷過一段特別難的時候。市場經濟沖擊，很多傳統手工藝都斷了代，彩燈行業也不景氣。做燈成本高、周期長，辛苦幾個月，門票收入可能連本都收不回來。

有人勸：算了吧，不賺錢的事，干它干嘛？

但自貢人沒聽。他們說：這是祖宗傳下來的手藝，不能斷在我們手里。

于是，一屆一屆燈會，就這么堅持了下來。有的年份虧錢，大家就勒緊褲腰帶，下一屆接著干。有的年份稍微有點盈余，趕緊投入到下一屆的研發里。他們心里有個念想：總有一天，自貢燈會要讓全世界看到。

這種“不管賺不賺錢，燈會必須辦”的執拗，一堅持就是幾十年。

到了今天，這份堅持終于開出了花。

2026年3月，第32屆自貢國際恐龍燈會累計接待游客超135萬人次，綜合收入超1.6億元。更關鍵的是溢出效應——游客因燈會而來，又把行程遍布整座城。方特恐龍王國的夜場、釜溪夜游的槳聲燈影、自流井老街的煙火集市……全市各大景區、餐飲、住宿都在這個“燈”字里找到了自己的位置。

數據顯示，主城區星級酒店平均入住率達73.78%，周邊餐飲企業營業額大幅攀升。這就是夜游經濟的乘數效應——一盞燈，點亮一座城。

三、燈火背后，有一群“固執”的守燈人

在自貢，做燈的人有個共同特點：軸，特別軸。

認準了一件事，就一定要把它干成，哪怕一時半會兒看不到回報。這種性格，從當年的鹽商一直傳到了現在。

比如自貢大域文旅的團隊。這家公司2019年才成立，算是行業里的“年輕人”。但他們從一開始就明白一個道理：做燈，不能只看眼前賺不賺錢，要看能不能把這份手藝傳下去。

第26屆自貢燈會的時候，他們就一頭扎進去了。從設計到制作，從工藝到創新，一點一點磨。有人問他們圖啥？他們說，圖個心里踏實——不能看著這門手藝在自己手里斷了。

后來他們又去了上海，做豫園燈會。九曲橋上的花燈，要和江南園林的氣質搭，不能太鬧，也不能太素。他們和上海的設計團隊反復溝通，把自貢彩燈的傳統工藝和海派文化的精致審美揉在一起，出來的燈既有自貢的味兒，又襯得起豫園的景。

還有溫嶺長嶼硐天的那個項目，更絕。把燈塞進千年巖洞里，燈光打在鐘乳石上，在硐壁上流轉，游客走進來都說像進了仙境。燈會期間，夜游人數翻了兩倍。有人問他們怎么想到的，他們說，就是覺得不能老做一樣的東西，得讓人眼前一亮。

大域文旅的團隊里，有個人叫熊汝鵬，2025年入選了省級非遺傳承團體。有人問他什么是傳承，他說，傳承不是說把老手藝原樣復制下來，而是讓它在新的時代里還能活下去。他平時還做彩燈雙創基地，帶年輕人學手藝。他覺得，得讓更多年輕人愿意干這行，這門手藝才不會斷。

他們的董事長劉成，也是個有意思的人。入行十幾年，參與過國內外上百場燈會，還寫了本書叫《中國燈彩文化與燈彩文化產業》。別人問他，做燈和寫書哪個更難？他笑笑說，都難，但都得有人做。

今年1月，大域文旅入選了“自貢彩燈”區域公共品牌。這個認證是官方評的，從經營管理到工藝質量，七個維度打分，層層篩選。他們說這是榮譽，但更是一種責任——得對得起“自貢彩燈”這四個字。

像大域文旅這樣的企業，在自貢還有很多。他們可能規模不同、方向不同，但有一點是相通的：都相信這盞燈值得一直亮下去。

四、自貢燈會做對了什么？

你可能要問：全國搞夜游的地方那么多，憑什么自貢能成？

我總結了幾條：

1. 從“看燈”到“入畫”，場景革命重塑體驗

過去的燈會，是“走著看、抬頭看、看完走”。現在的自貢燈會，讓你走進畫里。

2026年自貢燈會上的《木蘭傳奇》燈組，高18米、長180米，花木蘭每隔幾秒就會在燈火中“醒來”。游客可以在燈前換上漢服，瞬間“穿越”進故事場景。這種沉浸式體驗，把靜態觀燈變成了可以玩、可以拍、可以分享的“潮玩”空間。

圖片來源于網絡

2. 科技賦能，讓彩燈“活”起來

《年年招財》燈組里，年獸的眼睛里藏著攝像頭和AI模型。你揮手它就眨眼，你比心它就“嗷嗚”回應。游客圍著能玩半小時，根本舍不得走。

3. 產業聯動，放大價值

自貢燈會不是孤立的，它和整座城市“綁定”了。看完燈會出來，街上還有夜游船、老街集市、鹽幫菜……游客的錢不是只花在門票上，而是撒向了整座城。

五、一座城，一盞燈，一群人

自貢燈會能做到這個程度，不是靠運氣。

背后是上千年的手藝傳承。自貢燈會源于唐代新年燃燈習俗，距今已有千年歷史。1964年春節，自貢首屆春節燈會亮起，這座以鹽業、化工、機械為主的工業城市，從此與燈結緣。也正因為工業門類齊全，自貢的能工巧匠云集，彩燈制作技藝代代相傳。

如今，自貢有10萬人常年從事彩燈制作，旺季時這個數字能沖到15萬人。全市彩燈關聯企業超過2000家，年產值近60億元。

這些數字意味著什么？意味著全國每10盞大型彩燈，就有8盞半是自貢人做的；全球每10盞，就有9盞多出自自貢。

從西安城墻到南京秦淮河，從上海豫園到世界各地，自貢彩燈已經點亮了80多個國家和地區的夜空。1990年自貢燈會第一次走出國門，35年來，累計吸引海內外觀眾超過6億人次。

而這一切的起點，就是當年那些鹽商們“顯擺”時的那股勁兒，就是后來那些“沒錢也要做”的自貢人的那份堅持。大域文旅這樣的企業，正是這種精神的當代延續——不管外面怎么變，先把燈做好再說。

六、給文旅從業者的三點建議

如果你也在做文旅項目，想從夜游經濟里分一杯羹，我有三點建議：

第一，別只盯著“亮化”，要盯著“內容”。
燈亮起來不難，難的是讓游客愿意留下來、愿意拍照、愿意分享。自貢燈會的成功，不是因為燈多亮，而是因為每個燈組都在講故事、都在制造體驗感。這背后，是幾十年如一日的堅持和打磨。

第二，科技和文化要“談戀愛”。
只有文化沒有科技，年輕人覺得土；只有科技沒有文化，游客覺得冷。自貢燈會里那個會“眨眼”的花木蘭、會“嗷嗚”的年獸，就是兩者結合的好例子。

第三，夜游不是景區的“獨角戲”，而是城市的“大合唱”。
一個成功的夜游項目，應該帶動周邊的餐飲、住宿、交通、購物一起賺錢。自貢燈會能做到，不是因為它自己有多強，而是因為它和整座城市“綁定”了。更重要的是，它有那股“不管賺不賺錢，先把事做好”的目標感。

文旅產業的破局之路，沒有標準答案。但自貢燈會的案例告訴我們：夜游經濟，是一條值得深耕的路。而這條路上，走得遠的，往往不是那些最會算賬的人，而是那些最愿意“熬”的人。

從鹽商顯擺的燈，到今天點亮全球的自貢彩燈，這盞燈亮了上千年。它經歷過輝煌，也熬過低谷。但自貢人始終相信：只要燈還亮著，日子就有奔頭。

像大域文旅這樣的企業，可能不會在風口上喊得最大聲，但他們會在最冷的時候，裹著軍大衣在城墻上把一盞燈的角度調整好；會在最難的年份，咬著牙把下一屆燈會撐下來。他們相信，把燈做好了，自然會有人來看。

如果你也在做文旅項目，不妨來自貢看看。看看這座“南國燈城”如何用一盞燈點亮一座城，也看看夜游經濟真正的“破局”之道——那種“不管怎樣，先把它做好”的堅持，可能比任何商業模式都管用。