飲馬池：曾經是別人，現在是自己?|?麻樂音樂專訪

采寫：麻樂

現場攝影：hingki、暗攝組惠惠、玩什么

樂隊寫真：灰小毛、skoookk

飲馬池VS東風日產

3月21日午后，廣州陰雨連綿，278坐著輪椅，被推進下榻的酒店，他是飲馬池樂隊的吉他手，也是舞臺的氣氛組，頂著漂黃爆炸的頭發，搭配緊身衣闊腿褲，別被這九十年代韓國男團范兒蒙蔽，他們玩的可是癲狂猛烈的搖滾。

巡演到福州時，278興致高漲站到鼓上，一躍而下摔斷了左腿韌帶，接下來的十站演出都要坐輪椅。

24天跑14個城市，飲馬池駕著他們的東風日產贊助車，在這個春天展開樂隊首次巡演。飲馬池成立在北京，駐扎在蘇州，由主唱/鼓手澤成（金澤成）、主唱/吉他手小輝（張春輝）、貝斯手寒冰（韓冰）、吉他手278（趙澤華）組成，樂隊前身名叫“Broken Knee”。

飲馬池，從左到右：主唱鼓手澤成、吉他小輝、吉他278、貝斯寒冰

為這次巡演，東風日產贊助了他們兩臺汽車。高鐵飛機也算方便，為什么要開車？

“公路巡演更像搖滾明星。”貝斯手寒冰的聲音，跟他撥弄的琴一樣低沉。

一出發，狀況就始料未及，他們的汽車是測試車，其中一臺車掛著臨時牌照，依江蘇省規定不能上高速。樂隊轉走國道，駛進了巡演第一站——上海，可同樣的問題導致汽車開不進上海的內環路，于是他們把車停在外環，再打車趕到表演場地育音堂。一到現場，卻發現當晚要售賣的周邊產品落在了外環的車上……

樂隊四人里，只有三人會開車，他們輪換駕駛兩臺車，難免疲累，“該怎么輪換？每天不是在演出就是在開車的路上。”鼓手澤成說，一些狀況都是遇到了才意識到，比如到了服務區才想起其它省份會不會也限行這個問題。進出停車場也挺費勁，每次都得手動錄入車輛信息。

排巡演路線時，他們按照長三角、珠三角、長江中下游、京津地帶幾個重點，盡量把路程縮短，較長的路段就加一個中轉站，歇一天。吃住都還方便，酒店洗衣可以烘干，外賣也能滿足每個人的口味，一進廣東境內，樂隊吃了三頓豬腳飯。

獨立樂隊巡演混搭汽車大品牌，這種合作新鮮又罕見，飲馬池主動為巡演尋求商家贊助，找過的品牌基本都婉拒，唯獨東風日產同意合作。

“心里還挺開心的！”吉他手小輝說：“沒想到這么傳統的一個大廠，會接受我們這種形式的合作。”

東風日產提供兩臺汽車，解決飲馬池的出行，其它油電過路費等由樂隊自理，樂隊配合品牌做一些宣傳推廣即可。

“自己給自己演破防了。”

飲馬池是生長在現場的樂隊，過往他們常常組織拼盤聯演，或是登上音樂節舞臺，靠現場打磨音樂。他們也覺得自己的音樂聽感更偏現場，所以在錄音時也盡量還原現場的感覺。

現場是樂隊的試金石，飲馬池曾遭遇過一場“慘痛”的演出，窘到令他們陷入沉默。

2020年10月，還叫“Broken Knee”的他們，應溫州場地好友的邀請，到楠溪江參與一個免票商演音樂節。“我們去演時下邊沒有多少人，演到最后人都走光了。”澤成回憶道。

他們在過去的采訪里提到，那場演出“一百個觀眾走了九十個”。樂隊在臺上演得也十分崩潰，當時的Broken Knee正在轉型，以前玩朋克，他們嫌朋克太吵，想演得更開心一點，于是開始摸索別的風格。那場演出里，他們將所有歌曲改成雷鬼、Ska風格，“搖擺一點”，想走更根源音樂的路線，但改編徹底失敗。“發現我們玩不了。”吉他手華子說地道的雷鬼風很難駕馭，“我們自己在臺上演的時候，覺得真的好難聽啊……”

“自己給自己演破防了。”鼓手澤成說。

“很傷心。”“我們已經不會了。”“沒有招兒了。”飲馬池記憶猶新。

原本改風格是想演得開心，結果更傷心了。當晚凌晨兩點，四人坐在縣城賓館里悶悶不樂：還整不整，還玩不玩？

那之后的很多次排練，樂隊都不知所措：咋弄啊，這可咋弄啊？！有時坐在排練室，他們大眼瞪小眼兩個小時，硬是一點招兒也沒有。

鼓手澤成回憶：“往前創作的東西是未知的，沒有一個模板，一個很未知的狀況下，四個人都不知道該怎么辦，所以經常會遇到這個問題：往下要怎么走？”

雅魯河？曹丞相府？飲馬池！

飲馬池的前身Broken Knee組建于北京迷笛音樂學校。同一堂樂理課上，貝斯手寒冰坐在鼓手澤成的后排，兩人都用著最新潮的iPhone 6，比內存大小時拉開了話匣。“他（寒冰）說他當時不是看我打鼓好不好，只是看沒有幾個鼓手愿意上樂理課，就我一個人傻傻坐在前頭在聽樂理課，他覺得我還挺能堅持的。”鼓跟貝斯的緣分由此開啟。而整個學校里，同時喜歡朋克音樂并且喜歡朋克樂隊Rancid的，就只有寒冰和吉他手278，兩人一拍即合。

他們幾個在2016年組建了Broken Knee樂隊，主打朋克。

畢業時，三個人并肩闖蘇州，一是當時的北京空氣污染嚴重，另外蘇州是迷笛音樂節的一個重鎮，迷笛的力量彌漫在蘇州，當地生活成本不高，還毗鄰上海，于是挑選謀生城市時，他們選擇了蘇州。

一起給另一個音樂人干活時，同在蘇州的小輝結識了Broken Knee，后來也偶爾幫Broken Knee代彈吉他，一來二去就以主唱和吉他手的身份正式加入了樂隊，在這之前，樂隊主唱是寒冰。

經過楠溪江慘痛而失敗的雷鬼現場后，“Broken Knee”時代終結。樂隊選擇相信直覺，不再急著定義自己，繼續探索不同的風格，并在2021年改名“飲馬池”。

2021年的飲馬池

取名時，他們各自想些家鄉的地名，來自齊齊哈爾的小輝貢獻了“雅魯河”，成了后來的歌名；來自許昌的寒冰，祭出一個“曹丞相府”，聽上去太喜劇被棄用；來自西安的278，想到當地有名的Livehouse光圈坐落在飲馬池地帶，“飲馬池”就被選上了。

雖然有樂迷將飲馬池歸為后朋克樂隊，但樂隊曾在采訪里表示“我們沒有聽過后朋克，只覺得這么玩挺過癮的。”這是吉他手小輝的原話，他自己喜歡律動強或是偏重型的音樂，紅辣椒（Red Hot Chili Peppers）、暴力反抗機器（Rage Against the Machine）、AC/DC還有放克都是他的心頭好。

鼓手澤成也喜歡暴力反抗機器，在學校時他還當主唱表演暴反的歌，同時也喜歡Run-DMC、西海岸的那些說唱。

吉他手278以前愛朋克，現在轉投嘻哈，他一身打扮也頗有嘻哈風范，“我是真挺喜歡的，他們的律動很強，我就喜歡律動的東西。”貝斯手寒冰從朋克轉向了流行歌，他喜歡港臺華語流行經典，愛聽羅大佑，這些歌讓他放松身心。

《前后》：不只后朋，很難定義

2025年12月16日發行的新專輯《前后（pre post）》，是飲馬池的首張專輯，他們借此獲得了CareForMusic音樂光榮“2025年度優秀專輯”以及“拔萃新聲”年度新人的稱號。（2025下半年優秀音樂評選結果 | CareForMusic音樂光榮）

飲馬池處子碟《前后（pre post）》

“前后”的概念由設計師skoookk發想而來：“很多人覺得飲馬池之前是一個后朋克樂隊，但我在看他們的創作過程和他們的現場時，覺得他們不止于此，他們更多是在一個——就像‘前后’——一種中間狀態，是一個很難被定義的狀態，這就是他們的態度。”

歌里暗藏著些許有關“前”與“后”的線索——

《年年年》里唱著“失去口音的人/該往哪走/前還是后/你聽”，同一首歌展現前后兩種節奏型，前半段愜意舒緩，后半段猛烈激蕩，對于編曲的劇變，吉他手小輝說：“弄這首歌時可能自然而然到這個點了，就覺得應該往這個方向去。”其他成員附和：“這是我們的招兒！”

另一首《心》唱到“律動交給律動/聲音還給聲音/曾經是別人/現在是自己”，與專輯標題呼應，一定程度概括著飲馬池對自身音樂狀態的探索和認定。歌的尾端出現核嗓，這是吉他手小輝的咆哮，小時候彈琴時他特別喜歡重型搖滾，于是歌里施展兩下。但現場表演這首歌時并不會用核嗓，因為樂隊沒有自己的調音師，一喊出來會蓋住其它樂器聲音，把控不了音量平衡。

相比賦予歌曲含義，飲馬池的創作更注重曲的打造，歌都是先有曲后填詞。他們全員創作，四人每人都會出歌曲動機，他們曾在采訪里提到，飲馬池沒有“個人創作”，也不是誰給誰干活，大家都寫，誰寫得好就用誰的。

“因為我們自己一個人寫不出來！”吉他手278此話一出，大伙爆笑，“一個人寫一首完整的歌，真是寫不出來。”

“而且每個人寫的東西就是一聽就是你，這是你的路子、這是你的路……完全很個人化，所以把每個人自己擅長的融合一下。”小輝補充道。

飲馬池的不少歌由鏗鏘的貝斯打頭，旋律性頗強的貝斯線條貫穿歌曲，配上動感節拍，這是一些聽眾將其歸為后朋克的原因。而人聲處理上，總處于一個偏弱偏后的狀態，這種混音方式是樂隊當下對音樂的理解，他們覺得之后可能還會變，樂隊也在學習中。

專輯開篇的《追你自己》吉他貝斯鼓猶如萬箭齊發般劈頭蓋臉，“WANNA WANNA WANNA”歇斯底里地表達野心——就想要當搖滾明星！

《師傅張》中英并行，英文詞出自鼓手澤成，寫歌那陣他正在讀拉美獨立史，看到了海地革命奠基人杜桑·盧維杜爾的獨立宣言，歌詞是澤成的讀后感；中文詞是278寫的生活碎片，用陜西話rap，“我就寫我自己。”278說，里面提到的扇嘴巴就是“想狠一點”。歌里的吉他器樂彌漫著濃郁的東方風味，樂隊聯想起廖凡的電影《師父》，就給歌取名“師傅張”。

“因為我們都想往上走。”

《前后（pre post）》錄制于牛奶星球錄音棚和鉑金公寓。鉑金公寓是鼓手澤成的家和鼓房所在地，飲馬池的歌都是在這寫出的。

每天早上十點多，飲馬池成員集結在澤成的鼓房，像上班一樣，打磨歌曲一直到太陽落山晚上八點多，每周三次。“我們一直是這樣，必須是一起，規定的……”飲馬池幾人異口同聲，這是他們的創作日常。

誰想到新的動機素材，樂隊就會定個時間，花整天圍繞這個點子繼續延展創作。寫不出歌時，碰面打磨的頻次就增多，寫出歌來見面就少些。

四個男人相處，樂隊也有爭執，吵架通常發生在大家狀態不好、不想弄新歌的時候。這時就有人站出來：你還玩不了！？

他們覺得遇到問題就要攤開、就得說，每個人都有懈怠、自覺性差的時候，但不能影響排練和樂隊狀態，總有人會直接點出問題，及時敲打、調整步調。

飲馬池凝聚力很強，因為大家有個共同的目標——“我們都想往上走”。

他們有人教樂器，有人在酒吧干活，貼補生計。專輯《前后（pre post）》在每首歌詞下都標注著“特別鳴謝：不顯名基金會”，因為做專輯的資金來自不顯名基金會。除此之外，飲馬池四人也都是不顯名基金會的資助對象，彈的琴也由不顯名贊助。不顯名基金會一直致力于扶持獨立音樂人，每年都會向廣大音樂人開放贊助名額。

三十歲的寒冰，在巡演的推文里感慨自己彈琴十余年，“至今仍未通過這些得到長輩們的肯定，熱愛或許是支撐著唯一的動力吧。”長輩會時不時勸他找個穩定的工作。來自溫州的鼓手澤成，也被經商的父親期許著操持家業。而小輝和278境況相似，他們都曾年少叛逆，如今做音樂這件事都得到了家人的鼓勵和支持。

專輯的最后一首《八仙過海》歌如其名，是飲馬池四人各顯神通的聽覺饕餮。這首器樂曲寫著一句注釋：愿我們長壽，然后不復存在。只言片語頗具深意，為專輯做概念企劃的設計師skoookk解釋，這句祝愿的靈感來自國外的一個觀點，“他們覺得人類注定要滅亡，所以應該加速這個過程，把地球還給地球。我覺得這個概念打動我們的點在于，你當下的存在是最重要的，在你存在這短短的時間里面，你就應該盡情地綻放你自己，然后就消失，什么也不帶走，什么也不留下。”

這也呼應著飲馬池專輯發布時的文案，是對“前后”的詮釋——

• 我們自主決定一個去向，與犧牲還是奉獻無關，與自私或是功利也無關，與曾經的已知經歷無關，也無法改變將來未知的一切。它指明一條道路，或非希望之路，但陳述了一種歸宿。我看見火焰會閃耀在灰燼之前，在歸宿之前，無數的當下之中，我們應該這樣存在。

廣州站演出的夜晚，爆裂組曲下飲馬池揮汗如雨，278端坐場地中央的輪椅上，神情凝重，沒了氣氛組的烘托，臺上氣場高冷起來。最后的曲目，他硬挺著疼痛站起來，把吉他遞給觀眾，點燃現場情緒并高聲喊道：“把這屋頂掀了！”