策劃人鳴天：文創策劃，是綜合生發的滾燙過程

采訪/撰寫：張良杰/河南省工藝美術知識產權保護中心秘書長

有的人的人生，本身就是一部時代敘事；有的人的成長軌跡，恰好濃縮了一代人的奮進與蛻變。在文旅策劃圈里，鳴天（李峰）便是這樣一個鮮活而厚重的存在。

他以“鳴天”之名，行走于文藝江湖，性情坦蕩、交友廣闊，心懷熱愛、步履不停，在主持、演出、影視、文創等多個領域，留下了屬于自己的鮮明印記。

走進鳴天的娛樂網文化工作室，目光所及，是一整面震撼的電影海報墻——世界影史經典作品與他參與創作的影視作品交相輝映，光影流轉間，藏著他對藝術的赤誠與執念。

海報對面，是他與演藝明星、文化大咖的珍貴合影，記錄著一路同行的緣分與認可。與工作室里熱鬧鮮活的文藝氣場不同，鳴天的朋友圈卻格外沉靜，甚少更新，常被朋友誤以為暫別行業。

可熟悉他的人都懂，這份低調，是他沉淀自我、專注做事的底色，是喧囂之中，留給內心的一方清凈。

離家的紅旗渠兒女，以勇敢為刃，逐光而行

鳴天，是從林州走出來的紅旗渠兒女”。這片土地孕育的精神，早已刻進他的骨血——正如電視劇《紅旗渠的兒女們》中那句擲地有聲的臺詞：“男人，尿出去一條線，哭出來兩眼血；吐口唾沫，那就是釘子！”

這是頂天立地的擔當，是言出必行的倔強，是不畏艱難的韌勁，而這一切，在鳴天身上，展現得淋漓盡致。

1981年出生的他，1996年初中畢業，便獨自背著行囊，離開家鄉奔赴鄭州求學。年少的他，將全部學費小心翼翼揣在外衣口袋，第一次遠行的忐忑與勇氣，被班主任看在眼里，這份果敢，讓他后來順利當選班長。

求學生涯里，他沉浸在專業的藝術熏陶中，扎實訓練、潛心打磨，為日后的文藝之路埋下伏筆。畢業后，他一頭扎進鄭州演藝圈，憑著敢拼敢闖、不服輸的勁頭，在圈子里漸漸嶄露頭角。

二十一世紀的前十年，是他奮力奔跑的黃金歲月。他輾轉于鄭州各大酒店與舞臺，從綜藝演出主持人，到電視臺編導，再到策劃執行趙本山劉老根大舞臺、“魯豫有約走進河南”等重磅活動，甚至執掌潘瑋柏、王力宏等一線明星演唱會的導演工作。

身份在變，舞臺在變，不變的是他對文藝事業的熱忱與執著。從大山里走出來的農家少年，沒有背景、沒有捷徑，靠的是一腔熱血與腳踏實地，一步步逆襲成眾人認可的文藝從業者，活成了自己曾經向往的模樣。

當被問及闖蕩多年最大的成就時，他的回答溫柔得令人動容：我最大的成就，就是現在和父母、弟弟都住在一起。我們在同一個小區，我住樓下，弟弟在樓上，一家人朝夕相伴，這種安穩與溫暖，是我這輩子最珍貴的收獲。”

《大學》有云：“物有本末，事有終始，知所先后，則近道矣。”從離開家鄉的那一刻起，鳴天從未忘記初心——養家立業、守護家人，這份深沉的牽掛，化作他前行路上最堅定的力量。

他常懷憂患意識，既在追夢路上奮勇拼搏，也在煙火人間里守護親情；既在流光溢彩的秀場揮灑才華，也在內心的堅守中沉淀力量。美術專業出身的他，在歡樂與磨礪中，淬煉出對美的敏銳感知、對藝術的獨特洞察，更擁有了對流行文化的超前預判。

他是中國第一個草根電影節發起人、草根文化倡導者、華語獨立電影聯盟發起人，在中國微電影尚未興起的時代，他大膽創作《草根版西游記》，為騰訊策劃了首部網絡大電影《八戒降妖》《求愛奇遇記》《尖叫三國》等，在大電影時代創作了一系列影視作品，用創意打破邊界，讓多元之美綻放、讓小眾文化發光。

那些不被看好的嘗試，那些默默堅守的日夜，最終都化作了他人生里最絢爛的風景。

一個媒體人的突圍：潮頭破局，正式開啟文旅策劃新征程

2008年，是鳴天人生的重要轉折點。為配合洛陽花果山景區文化主題體驗開發，他懷著純粹的熱愛，提出了情景穿越式角色扮演體驗游的戰略開發思路，快速受到了當地旅游局和開發商的認可，并被委托成為花果山項目開發建設小組負責人。

在此期間他組織拍攝了草根微電影《西游記》。未曾想，這部無心之作，一經推出便引爆全網，引發社會強烈反響，數十家媒體爭相報道轉載，更意外掀起了中國新媒體電影的浪潮，成為中國微電影發展的重要起點。

這部微電影，不僅讓花果山景區被更多人看見，更讓鳴天在與景區投資人的交流中，意外找到了新的人生方向。他對景區文創的獨到見解、實用建議，以及“重走西行路 體驗九九八十一難”的旅游開發思路得到了高度認可，“文創策劃”這個全新的領域，第一次走進他的世界。

“鳴天文創策劃在行”的口碑，在業內悄然傳開，合作邀約紛至沓來（后期他還參與了駐馬店嵖岈山、洛陽蓮花公園、靈山寺、鄭州歐帕拉拉水世界、洛陽魏坡等文旅景區的項目策劃）。

可從“提建議”到“做項目”，從來都是兩碼事。面對客戶的信任與期待，缺乏系統策劃經驗的他，漸漸感到力不從心，曾經的認可開始動搖，信任危機悄然降臨，迷茫與焦慮，一度籠罩著他。

他也曾回望過去：做主持人、拍電影、演舞臺劇、做編導，每一件事都不輕松，可每一次堅持、每一部作品，都讓他感受到滿滿的充實與價值。這些年，他的身份不斷變換——舞蹈演員、主持人、電視臺制片人、電影策展人、各類賽事評委……

光環加身，卻也讓外界對他的定位愈發模糊，連他自己，也曾陷入身份的困惑。

“標簽也好，光環也罷，都是身外之物，不必過分執著。”沉淀下來的鳴天，清醒而通透。他明白，過度在意虛名，只會迷失自我。痛定思痛后，他選擇向內扎根，直面自己在文創策劃領域的不足，利用業余時間潛心鉆研海量案例、深耕專業知識。

而此時他驚喜地發現，過往所有的經歷——舞臺上的表達、影視創作的思維、活動執行的經驗、與各類人群溝通的能力，全都不是無用功，而是成為文創策劃最珍貴的養分。正所謂“所有的汗水，都有收獲；所有的努力，都不被辜負”。

蟄伏之后，再度出發的鳴天，擁有了獨一無二的優勢。相較于科班策劃人，他跨界多元的閱歷，讓他跳出傳統策劃的條條框框，視角更鮮活、思路更開闊。

與客戶溝通時，他總能精準捕捉核心訴求，給出落地可行的創意方案。2010年，在洛陽文旅項目開發研討會上，他提出的溝域經濟的發展未來和趨勢，憑借新穎的思路、獨特的見解，以及對未來消費趨勢的精準分析，獲得農委組織部等主管部門的一致好評。

自此，“文創項目策劃師”，正式成為鳴天最核心的身份標簽。

非科班的文創策劃者：以經驗為骨，以熱愛為魂

轉型之后，曾經的迷茫煙消云散，鳴天重回意氣風發的狀態。“窮則思，思則變；變則通，通則達”，這句話在他身上得到了完美印證。

香爐山宜居項目、關山景區策劃、登封古寺規劃、洛陽老廠文創改造……一個個優質項目找上門來，他用實力，重新贏得了行業的認可。

在他看來，當下很多文創策劃人，文筆出眾、辭藻華麗，卻往往忽略了策劃的本質。他始終堅信：

一名優秀的策劃人，對所有項目的定位都是基于對人的了解，產業的核心是解決人的消費，而人的消費動機，來源于情緒共鳴的價值。共情是精神訴求，場景的視覺呈現是心理訴求，業態的完整性和服務的核心是價值的訴求。

無論哪個行業，只要需要客戶，就是一種價值的交互。你先想明白如何讓客戶在你的項目里能獲得精神情緒的最大滿足，就能知道業態該如何布局。

項目的核心競爭力從來不是華麗的文字，而是藏在項目背后的核心理念、戰略思維與落地能力。文筆是工具，而理念與策略、認知和對客戶的了解，才是策劃的靈魂。策劃人的格局、閱歷與氣質，直接決定了項目的高度與深度。

從山里的少年到行業精英，從文藝從業者到資深文創策劃人，從備受認可到遭遇質疑，再從突破自我到重回巔峰，鳴天的人生，是一場充滿熱血與智慧的蛻變。他能將受眾分析、品牌傳播、營銷策略、戰略規劃融會貫通，在文創領域游刃有余。

歲月流轉，身份更迭，可他內心的信念從未改變：確定一個方向，平凡地折騰，踏實地做事，搭建一個平臺，讓更多人一起發光。

從演藝經紀到獨立電影聯盟，從影視創作到文創策劃，變的是崗位與賽道，不變的是紅旗渠兒女的倔強、敢拼敢闖的初心、“言出必行、腳踏實地”的底色。他始終是那個獨特的、鮮活的、為文創事業全力以赴的鳴天。

如今的鳴天，已在心底搭建起完整的文化創意策劃體系，在無數案例中找準了創意方向，擁有了清晰的職業追求。可他依舊謙遜：我總覺得，自己發揮得還遠遠不夠。在文創領域，我就是個‘老新手’——有多年閱歷，卻始終保持新人的敬畏與熱情，處在‘不囿于專業框架，卻極具競爭力’的獨特位置。”

對每一個項目，他都極致用心：撰寫項目書時，嚴格梳理創意提綱，精準選用專業術語，斟酌字體排版，不放過任何一個細節。在他眼里，創意藏在細節里，實力源于積累。

“我要做的，依舊是平平凡凡地折騰，認真積累每一份經驗。如果可以，我想搭建一個平臺，讓身邊熱愛文創的朋友一起參與進來。”他笑著說，“獨樂樂不如眾樂樂，大家一起玩創意、做事業，既能享受樂趣，又能收獲成長，這樣的人生，才最美。”

這就是鳴天，一個從紅旗渠畔走出的少年，一場跨越文藝與文創的潮頭破局，一段用經驗生發創意、用熱愛點亮人生的傳奇。

他的故事，告訴我們：所有的跨界，都是沉淀；所有的蛻變，都源于堅持；而真正的策劃，從來不是紙上談兵，而是用一生的閱歷，書寫最落地的精彩。

（成稿日期：2019年6月17日）