太癲了! 是誰在演我的精神狀態?

喜劇和物理，有充分必要聯系嗎？

當我問出這個問題，有人一定覺得我癲了，但如果我說小品也有元宇宙，可能又有人說我瘋了。

小品元宇宙想象圖

最近有一個應“癲”而生的綜藝《喜人奇妙夜》，就把我剛說的這些元素雜糅到了一起，打造了一個“奇怪的世界觀”—— 我們身處于小品的世界里。

春聯是貼在屋里的，墻上的時鐘是從來不走字的，長段臺詞一定是四六八句的。

鬧離婚的父母會光速和好，叛逆的小孩會再次懂事，鄰居是不請自來的，結尾一定會煽情上價值包餃子的……

抽象是合理的，荒誕是具體的，精神狀態是美麗的，不切實際是浪漫的，不整活是沒法生活的，節目的梗有點“飛”卻又接地氣。

它在內容上集各大門派之精華，在出圈方式上每次引爆的點都小眾又邪門。

酷酷的天放組合后采，毒舌王天放用了三個詞“伊春、蛤蟆、中專”形容隊友酷酷的滕。

“籍貫、外形、學歷”的組合拳讓隊友酷酷的滕當場破防，直呼“全是惡評”，其中有兩個都是后者一看就碎的微博屏蔽詞。

痛擊酷酷的滕的“伊春蛤蟆上中專”成了這一季觀眾心選最好笑的梗之一。

但更邪門的點在于，如果說最開始大家都認為《喜人奇妙夜》是“電子榨菜”，看進去就會發現這是細糠，是精神食糧 。

無厘頭的梗很多，稍微深沉一點的哲思和內涵也不少，一會讓觀眾笑得發瘋，一會又讓人共情頗深，陷入思考。

正因為這樣，這節目已經在桃心中“高開癲走”了。原因無它，如果高開是觀眾一個優秀喜劇節目的肯定，那么癲走是他們喜人的命。

起初知道這部綜藝是因為在社交媒體瘋傳的小品《小品的世界》和《八十一難》，近乎被網友“封神”。

《小品的世界》擊中人的是情懷和共鳴。它以經典電影《楚門的世界》為核心，讓主角發現自己置身于小品的世界，致敬多個小品經典，也諷喻了當下小品藝術走向沒落、創作越來越套路化、包袱丟一個一個不響、讓人尷尬的事實。

表面上只是一個小品角色的覺醒，在吐槽小品世界里不合理的現象，并且試圖打破面向觀眾的第四堵墻，實際上更多是對一直以來陪伴觀眾的小品藝術的致敬和溫情回望。

而桃在看《八十一難》感受到震撼則來自想象力和創意的新奇。

它從沙僧的視角解構《西游記》，降妖除魔的主角光環沒有他，辛辛苦苦打工九輩子，卻連正式的名字都沒有，專屬的BGM也蹭不到一個。

八十一難最后一難，只好犧牲沒有存在感也沒背景的他。

本以為是個師徒互害故事，幾番反轉之后，卻又被意料之外、情理之中的師徒情誼、三藏的慈悲為懷給狠狠擊中。

《八十一難》的視角是新的，給人的感動卻讓人懷念，一瞬間回到童年時的夏天，抱著西瓜，打開電視就能看到西游記主角們在“啾啾啾——砰砰砰——”的音樂里歷險。

在《小品的世界》和《八十一難》的開局王炸之后，進入團戰的作品可謂是漸入佳境，進入了“癲走”階段，破（pè）梗開始上強度，包袱和上番也更圓融自然了。

第三期《質子的愿望》以質子與大王的人設，碰撞了一個大家都可能遇到過的“父母來職場看你”“過年吃飯父母讓你表演才藝助興”的尷尬場景。

公子放上個廁所的功夫，老父親就把他的老底就掀了個干干凈凈，一點殺傷力也沒有的乳名王妞妞說了，小時候尿炕的糗事說了，唯獨見義勇為救小女孩的事忘了說，把他之前辛苦立下的硬漢人設全整沒了。

領導還沒說話，父親就迫切地“我提一杯吧”，讓人仿佛看到自來熟還沒眼力見的親戚。

提一杯時還非要附贈一首帶著土味流行語的打油詩：擎國不大，創造神話……我炫了澆給！！完美詮釋了，當極致的土味e人父母來到嚴肅職場，i人孩子能社死成什么樣。

在大王面前，熱情的父親絕不讓場子冷下來，夸下海口讓孩子表演節目，一會兒一個“我兒會跳舞”，一會兒又是“薩克斯獨奏”“詩朗誦”，讓孩子臉都丟盡了。

當硬漢人設、質子打扮的天放嬌俏歡樂地跳起傣族蝴蝶舞時，我的小腦都快笑萎縮了。

雖然孩子在老父親的幫助下最終得到了質子團團長的位置，卻失去了在同事面前強硬的人設和體面。

父親雖然土味、還老讓孩子尷尬社死，卻也有深情之處。他沒忘記給孩子帶他最喜歡的毛絨玩具，還以自己的圓滑化解了領導出的難題：“哥~（拍對方胸）別整孩子呀。”

整個作品笑中帶淚，節奏perfect，還在最后致敬了朱自清的散文經典《背影》，“你就在此處不要走動。”

《雷歐雷農場》的荒誕程度更勝一籌，整個故事可以概括為叛逆公主為了不嫁給鄰國王子，和國王較上了勁，一樁好事多磨的兩國聯姻，無意間成就了路邊吃瓜看戲的擠牛奶工。

明明對威廉王子一見鐘情，叛逆公主卻嘴硬道：“我不喜歡！我不喜歡他清澈明亮的雙眼、高聳入云的鼻梁、與眾不同的氣質……”

跟國王置氣的公主，非要嫁給無特長、無財產、還很無辜的牛奶工，她就喜歡他“小小的眼睛，大大的疑惑”。

鄰國國王的出場讓整個作品的荒誕程度更上一番，公主是“沒頭腦”，鄰國國王就是典型的“不高興”。

無論聯姻與否，他都堅持開戰，自帶一種拆家比格的氣質，“我攻打你們國家，就從這片農場開始！”開始狂拆農場小麥，被牛奶工吐槽：“你這不只攻打我家嗎！”

作品以兩國開戰，公主王子聯姻做結尾，牛奶工白得國王的王冠，童話風滿滿，還諷刺了貴族的愚蠢和戰爭的荒謬。

包袱是一個接一個的，角色是鮮活靈動的。鄰國的不高興國王，正如生活里那想一出是一出的領導；

沒頭腦的公主，恰似那見一個愛一個的戀愛腦朋友；

無辜賠上了好多根小麥的牛奶工，不就是在生活的夾縫里的你我他嗎？

癲癲的氣質和好笑的破梗是量大管飽、目不暇接的，在此之上，大多數作品還提供了可供深度解讀和思考的另一個視角。

很多時候來自當下的共情、也有時候來自對某種藝術形式的共同回憶，讓我們生出一些些歡樂和勇氣，“原來世界不過是個巨大的小品而已。”

《喜人奇妙夜》播到第二個賽段，爆梗還在繼續。

第一期的熬夜人圣經“宵夜是提前六小時的早餐，不吃可不中”，第二期的劫匪俠搶銀行一份沒搶到，反被塞一堆打工人破爛，憤憤吐槽“我都多余帶這破槍，我蹬個三輪過來收破爛就完了唄！”，到第三期變成“我兒會跳舞！”

精神狀態肉眼可見的美麗，張雨綺看了都說：“特別喜歡這種精神錯亂的感覺，感覺腦子和脖子都不在一塊，但看完了想想又覺得能整在一塊，挺抽象，挺好的。”

這些天花亂墜的梗和段子看似是故事人物下意識的吐槽，其實背后是對真實生活的觀察與體會。真正的梗從生活中來，到生活中去。

每到過年回家，都不乏在宴席上被要求表演節目的孩子，親戚們常是先問“學什么”，如果學表演就會被要求哭一個，學樂器就被要求奏樂一曲。

《質子的愿望》的靈感就來自真實經歷，天放上大四時還給母親送上了一首《小蘋果》。

這種生活化的創作方式充滿創意，不僅拉近了觀眾和作品之間的距離，還能讓觀眾最大程度和作品中的人物共情。

作品里的一句“你怎么了？”“他社死了。”和天放恨不得鉆地縫里去的窘迫姿態，完美詮釋什么叫真正的社死只在一瞬間，后悔和尷尬卻會十分綿長。

呂嚴、何歡、鄧帥的作品《一心一意》主要圍繞著是在出租車上乘客玩成語接龍的設計展開，取材自演員呂嚴的真實經歷。

同樣，講述高考后朋友各付前程，多年后又回鄉重聚的作品《回音山谷》，靈感來源是演員龔英杰的感慨，為何曾經一起上學一起玩的朋友，永遠只能陪你一段路？

大多數人都有過幾個學生時代密不可分的好友，因為各種原因而走散。

或許是不在一個城市，或許是少了些共同話題，或許是價值觀開始變得各異，抑或是有了新的玩伴……這樣的離散和陣痛，幾乎是每個人成長的必修課。

這些日常元素在《喜人奇妙夜》濃度很高，例如深夜翻前任的微博、當眾表演節目社死的尷尬、只有老板不在的吐槽小群、上班如上墳的崩潰心情……

雖說一千個讀者有一千個哈姆雷特，不過在《喜人奇妙夜》，再荒誕的腦洞也有人和你笑點相通。

桃個人特別喜歡喜人們之前的“劉波ber、劉海兒、留疤”和“你的父親怎么會是大佬呢？”，都是十分無厘頭的歡樂笑點。

這一季的無厘頭笑點一點兒也不少，像是《八十一難》里，在沙僧包袱里找出來的用來栽贓他的手里劍；

當沙僧阻止三藏自己跳進大煮鍋時，三藏做出籃球里“拜佛過人”的動作，沙僧大驚失色；“還會拜佛↗?↗?↗?？”；

還有沙僧兩次喊出自己的名字，一次是自稱沙溢，另一次是自稱沙寶亮，和《家有兒女》里經典的“夏雨夏雪夏冰雹”有得一拼。

《史上第一大劫案》里，明明去搶銀行卻被打工人塞了一堆難用打工電器，劫匪自己吐槽“我是許愿池里的王八是吧”。

這種簡單的快樂、荒唐的笑點，和我們普通人被工作折磨到瘋瘋的精神狀態不謀而合。

每當有一個打工人因工作而受傷，變得“我精神狀態好挺的呀”，或許就可以打開《喜人奇妙夜》，感受同頻共振的純粹歡樂。

朋友，你還記得上一次無負擔的笑是什么時候嗎？

不是被領導同事拖累工作到半夜氣笑，不是站在體重秤上看見數字又漲了三斤的苦笑，也不是在社交場合言不由衷的皮笑肉不笑，我是說真正的歡樂、無憂無慮地笑。

它也許來自于朋友間只可意會的一個笑話，也許來自一部你喜歡的喜劇電影、某個導演的作品，最近，桃無負擔的笑容就來自《喜人奇妙夜》。

來自一個破梗，《質子的愿望》里父親拍拍兒子的肩膀，對他說不必佯裝堅強，因為“你已經有社會上的父親了”。

雖然喜人們總說米未是“喜劇監獄”，《喜人奇妙夜》就像“喜劇屆的世界杯”，讓他們精神十分緊張，肉體分外折磨，他們在這一次次的折磨中無疑突破了喜劇的天花板。

但這個節目卻對觀眾十分友好，只用舒舒服服地等待，看著喜人們努力演出，帶來一個又一個破梗、包袱。

《喜人奇妙夜》就像一盒包裝精美的巧克力豆，總有一個口味你會喜歡的。

它也許荒誕、也許無厘頭，我相信總有一個能戳中你柔軟的心臟，讓你的“噗嗤”一聲笑開口。

如果疲憊讓人抓狂，那么快樂就是解藥。

設計/視覺：Lvv