別拿包袱當(dāng)遮羞布！《逐玉》張凌赫這一哭，戳穿了多少演員的體面

有人說(shuō)，《逐玉》很可能成為今年的古偶天花板。

從數(shù)據(jù)上來(lái)看，該劇的確亮眼，無(wú)論是劇情還是主演的話題討論量，都創(chuàng)下了不少新的紀(jì)錄。

在古裝賽道如此擁擠的國(guó)劇市場(chǎng)，這部劇卻能沖出重圍，的確有可圈可點(diǎn)的設(shè)計(jì)和創(chuàng)新。

曾慶杰導(dǎo)演擅長(zhǎng)鏡頭語(yǔ)言的打造，在劇中可以看到很多類似電影畫面的呈現(xiàn)，進(jìn)一步突出了優(yōu)良的質(zhì)感。

較快的敘事節(jié)奏以及權(quán)謀、復(fù)仇和情感等路線的穿插，讓起伏的劇情有了更為充足飽滿的戲劇張力。加上男女主的熱度，一部小爆款就這么出現(xiàn)了。

這部劇并非沒(méi)有瑕疵。

為了更快地推進(jìn)劇情，編劇也忽視了邏輯銜接和細(xì)節(jié)的打造，一些畫面只注重美感，卻忘記了敘事中最為重要的因果關(guān)系。

盡管有不少爭(zhēng)議，但隨著劇情遞進(jìn)，愈發(fā)鮮活的人物群像還是令人深深入戲。

這部劇在選角上有太多超出預(yù)期的驚喜，不管是青年演員還是老戲骨，都帶來(lái)了松弛有度的表達(dá)。原本單薄的角色框架，在此刻有了鮮活的生命力。

像劉琳飾演的趙大娘和岳旸塑造的趙大爺，有著濃厚的生活氣息，每一個(gè)鏡頭的表達(dá)都帶著松弛感，毫無(wú)刻意的表演痕跡。

女主田曦薇也令人眼前一亮。

她不再是以往的“甜妹”，樊長(zhǎng)玉剛正果敢，又有細(xì)膩的情感，有著堅(jiān)韌的生命力。

妹妹長(zhǎng)寧被鄰居家的孩子欺負(fù)時(shí)，面對(duì)咄咄逼人的康娘子，長(zhǎng)玉沒(méi)有絲毫怯弱，和對(duì)方據(jù)理力爭(zhēng)。怒氣不斷爆發(fā)時(shí)，甚至拿起了刀，指著對(duì)方滿是凌厲。

在知道妹妹受了委屈時(shí)，她蹲下來(lái)，眼眶中都是熱淚，對(duì)親人的心疼在這一刻具象化。

面對(duì)謝征，她的真情在時(shí)間流逝中愈發(fā)濃厚。每次看向?qū)Ψ蕉紟е钋椋劾锏南矚g是藏不住的。

包括在一些哭戲的處理上，田曦薇的表達(dá)非常細(xì)膩，給了樊長(zhǎng)玉最好的立體度。

嚴(yán)屹寬氣場(chǎng)全開(kāi)。

大胤天子看到魏嚴(yán)，都有些坐立難安，甚至就連說(shuō)話的語(yǔ)調(diào)，也減弱了半分。朝堂之中的群臣，無(wú)一人敢反駁。

魏嚴(yán)往那一坐，強(qiáng)大的氣場(chǎng)就有了莫名的壓迫感。

“若論對(duì)大胤的忠義，無(wú)人能比得上您魏相啊！”

面對(duì)他人的奉承，魏嚴(yán)也滿是不屑。轉(zhuǎn)而義正詞嚴(yán)的將家國(guó)大義放在最高的位置。殊不知，他的眼底深處，依舊藏著一抹狠厲。

尤其是轉(zhuǎn)身離開(kāi)時(shí)嘴角的輕笑，再一次凸顯出了魏嚴(yán)的狂妄。只能說(shuō)，沒(méi)有誰(shuí)比嚴(yán)屹寬更適合這個(gè)角色了。

毛林林很驚艷。

魏綰一出場(chǎng)，才是端莊大氣的生動(dòng)寫照。

精致的妝容依舊掩蓋不住她眼底的悲傷。在哭著與謝征告別的那一刻，令人心碎。

起初魏綰還收著自己的情緒，可紅了眼眶之后，眼淚已經(jīng)不受控制。對(duì)孩子的關(guān)切和不舍，在這一刻融于淚水中。

盡管鏡頭很短，毛林林的扎實(shí)演技還是一覽無(wú)余。

孔雪兒又美又颯。

導(dǎo)演真會(huì)選角，孔雪兒一出場(chǎng)，冰山美人的既視感就來(lái)了。

她飾演的俞淺淺不僅面容姣好，身姿出挑，也有著大掌柜的氣勢(shì)和犀利，氣場(chǎng)很強(qiáng)。

面對(duì)長(zhǎng)玉，她有惺惺相惜的柔情。看到有人在店里鬧事，她面帶微笑，可眼眸里藏著一抹殺氣。

隱藏在骨子里的狠勁和要強(qiáng)，被孔雪兒精準(zhǔn)拿捏了。

正是這些鮮活的角色，才讓《逐玉》的人物群像帶著觀眾入戲，每一個(gè)角色不再是推動(dòng)劇情向前走的單薄符號(hào)，有著獨(dú)特的生命力。

02

隨著《逐玉》火出圈，對(duì)男主張凌赫的討論聲也越來(lái)越多。

或許過(guò)去很長(zhǎng)一段時(shí)間里，張凌赫一直是不少人所認(rèn)為的流量演員，空有熱度，沒(méi)有演技。這種片面的認(rèn)識(shí)，在“流量”的身上已經(jīng)司空見(jiàn)慣，不再稀奇。

但看了這部新作后，很多人的態(tài)度一百八十度大反轉(zhuǎn)。

沒(méi)想到，張凌赫塑造的謝征，不僅有著鮮活的生命力和極高的完成度，而且在人物質(zhì)感的打造上，有了更為獨(dú)特的辨識(shí)度。

謝征的身份比較復(fù)雜，他的身上背負(fù)著諸多的秘密。受傷后帶著滿身的破碎感，可在面對(duì)危險(xiǎn)時(shí)，他又是戰(zhàn)斗力超乎尋常的武安侯。兩種狀態(tài)的肆意切換，恰到好處。

給一個(gè)角色營(yíng)造立體度，最簡(jiǎn)單的辦法就是塑造人物的反差感。這并非一種技巧，而是對(duì)角色的理解。

在劇中，你也可以看到張凌赫正是這么做的。

在身負(fù)重傷后被樊長(zhǎng)玉救起，醒來(lái)看到眼前的陌生人，他有戒備，甚至帶著武安侯這種身份該有的疏離。可他又是清醒的，對(duì)眼前人充滿無(wú)法說(shuō)出口的感激。

多種復(fù)雜的情緒交織在一起，讓謝征有了更貼近平民百姓的一面。

可畫面跳轉(zhuǎn)到樊家頻繁遭到黑衣人襲擊的這一幕，他變了，又有了武安侯強(qiáng)大而凌厲的氣場(chǎng)。

拿起長(zhǎng)劍肆意斬殺，眼底滿是寒芒。招招利落且?guī)еv騰殺氣，他的鋒芒，終于在這一刻具象化。

這才是武安侯該有的樣子，與之前受傷之出的脆弱感，形成了鮮明的對(duì)比。

可以說(shuō)，這一次張凌赫讓太多人看到了他的蛻變。不拿偶像包袱當(dāng)成演技短板的遮羞布，大大方方的塑造角色，并帶來(lái)驚喜。

事實(shí)上，武安侯謝征給人最有沖擊力的一個(gè)鏡頭，還是哭戲。

樊家經(jīng)歷了一系列變故，在遭到黑衣人追殺的時(shí)候，謝征無(wú)畏無(wú)懼，在搏斗中再次受傷。

樊長(zhǎng)玉背著他蹣跚在雪地里，最終體力不支雙雙倒下。舊傷加新傷，謝征已經(jīng)暈了過(guò)去。

可就在這短暫的暈厥中，他的腦海里充斥著雜亂的回憶。夢(mèng)里，母親離他遠(yuǎn)去。

可那些看似真實(shí)的過(guò)往，一次次沖擊著他。謝征看著母親跟自己道別，他想抓住眼前的一切，都發(fā)現(xiàn)都是虛妄。

隨著門漸漸關(guān)上的那一刻，他仍在掙扎，可通紅的眼眶和即將溢出的淚水，讓他的不舍和悲痛無(wú)處安放。

最后，他無(wú)法控制自己的淚水，任由其滑落臉龐。隨著門縫漸小，他的期盼、等待和最后一絲希望，都慢慢破滅了。

這一段哭戲，堪稱教科書式的表達(dá)。沒(méi)有聲嘶力竭，卻有潤(rùn)物無(wú)聲的感染力。武安侯強(qiáng)硬的外表下，那顆柔軟的心，徹底藏不住了。

看了這段表演后，也有評(píng)論稱，張凌赫這一哭，戳穿了太多演員的自以為是的體面。

在當(dāng)前的演藝圈中，太多的影視劇把流量演員當(dāng)成了作品爆火的催化劑，有一定的效果，可是一旦演技不過(guò)關(guān)，還是會(huì)被詬病。

看了《逐玉》之后，才發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演選角有多高明。

張凌赫與田曦薇搭檔，熱度爆表不說(shuō)，兩人在塑造角色的時(shí)候都拿出了該有的誠(chéng)意和功底。觀眾看到的是一個(gè)鮮活又有生命力的角色。至少在這一刻，太多人已經(jīng)入戲。

事實(shí)也說(shuō)明，放下偶像包袱，全身心投入作品，才能塑造出令觀眾信服的角色。