以線為骨，以墨為韻——解讀方金爐的繪畫藝術

當今社會，城市化進程不斷加速，田園、牧歌、山林似乎逐漸淡出了人們的視野。中國傳統(tǒng)文化中的鄉(xiāng)土情懷以及文人雅士的歸隱情結，正變得越來越不合時宜。古人言：“小隱隱于野，大隱隱于市”。然而，在大眾傳媒、消費文化無孔不入的時代，想要找到一處獨善其身之所可謂難如登天。但值得慶幸的是，在當今畫壇，面對商業(yè)文化的圍堵，依然有一批優(yōu)秀的畫家堅守中國傳統(tǒng)寫意精神。他們在努力保持個人繪畫風格的同時，不斷追尋心中凈土、田園云夢，并取得了可喜的成績，方金爐正是其中的一員。

（方金爐白頭多壽100cmx50cm 2026年）

方金爐，1944年出生于浙江金華，1967年畢業(yè)于浙江大學。他自幼酷愛繪畫，成年后廣拜名師，數(shù)十年如一日，筆耕不輟，逐漸錘煉出扎實的筆墨功底。方金爐擅花鳥、山水畫。他的花鳥畫以牡丹、枇杷、梅蘭竹菊及各種禽鳥為主要題材，畫作平中見奇，初看樸實無華，細看耐人尋味，雅趣十足，畫面中無不透露出一股生命的靈動與自然的韻律之美。

（方金爐不與牡丹爭上苑，偏隨瓜架寫秋光100cmx50cm 2026年）

方金爐用筆講究節(jié)奏韻律，對輕重、緩急、偏正、曲直、虛實等關系把握得十分到位。觀其畫作，用筆沉著老辣，酣暢淋漓，精勁洗練，快而不飄，重而不板，慢而不滯，松而不浮，沉穩(wěn)有力，勁健爽利，妙趣橫生，皴擦點染，潑辣奔放，渾厚蒼勁，古樸凝重，遒勁著實，質(zhì)感極強。使作品達到了生動流暢、抑揚頓挫，沉穩(wěn)強健的藝術效果。頗得中國傳統(tǒng)寫意之精髓。如其作品《回眸》，畫面中央一只猛虎臥地回首。方金爐意在筆先，一氣呵成，寥寥數(shù)筆，將老虎的形貌、動勢、神態(tài)勾繪得形神兼?zhèn)洌糁觥恼w上看，畫面筆墨縱逸，厚重簡練，畫家成功的將清雅脫俗的文人格調(diào)與氣勢十足的猛虎相結合，令人耳目一新，回味無窮。

（方金爐回眸68cmx68cm 2023年）

欣賞《鶴骨嚴翁逸致飏》、《白頭多壽》、《不與牡丹爭上苑、偏隨瓜架寫秋光》等畫作，我們會發(fā)現(xiàn)方金爐不僅擅長用墨，更擅于用色。在這些作品里，他或以藍、黃、黑三色形成鮮明對比，給人以極強的視覺沖擊；或巧妙的將西方的水彩技法融入創(chuàng)作之中，畫面里各種元素交織有序，將大自然的明快溫馨展現(xiàn)得淋漓盡致。值得品味的是，這些作品中的花果禽鳥皆是方金爐在日常寫生觀察中提煉所得，既有文人怡然自樂之雅趣，更更體現(xiàn)出畫家神往詩酒田園、擁抱美好自然的人生感悟。

（方金爐鶴骨嚴翁逸致飏138cmx69cm 2022年）

宗炳《畫山水序》言：“圣人含道映物，賢者澄懷味象”，這是中國傳統(tǒng)山水畫美學核心的凝練表達。但在工業(yè)文明高度發(fā)達的現(xiàn)代社會，雖然在我們生活的都市里隨處可見林立的鋼筋水泥建筑，取代了古典山水畫里的溪畔茅亭；而在廣袤的大西北大西南，天山、昆侖山，祁連山，喜馬拉雅山，綿延數(shù)千里的高山深壑仍然廣泛分布著綿遠靜謐的山水境界，即使在東南沿海省份內(nèi)眾多的秀水名山，也有遠離城市喧囂的寧靜淡泊，和古人描繪的高山流水，蕭瑟寒林完全契合。方金爐筆下的山水丘壑，則是行程數(shù)萬里游歷過萬水千山之后親眼所見的真山真水與留存在腦海里的“胸中丘壑”神遇而跡化形成的意象，是精神范疇里的“天人合一”之境。那怕身居鬧事，也可鬧中取靜，倘佯在山水田園般的心境之中得以養(yǎng)神。

（方金爐寒光萬仞破云開，誰削瑤峰下九垓125cmx250cm 2025年）

方金爐的山水畫風格鮮明，耐人回味。觀其畫作，無論尺幅大小，在筆墨、設色、構圖或是意境營造等方面，皆流露出平淡天真，寧靜致遠之意。如《湛湛青溪萬疊山》、《煙云出沒有無間、半在空虛半在山》等作品，格調(diào)淡泊而清高，有文人畫之風雅卻無文人畫矯揉造作之弊。仔細品味這些畫作，觀者仿佛遠離了都市的浮躁與喧囂，拋開了生活中的諸多煩擾，置身于名山大川之間，內(nèi)心不由得感覺到無比輕松、舒暢和愉悅。

（方金爐樹排山面千重翠，亂峰圍繞水平鋪125cmx250cm 2025年）

在山水畫創(chuàng)作中，方金爐始終秉持著筆墨當隨時代的理念，試圖以當代人的胸襟去理解自然，滿足現(xiàn)代的審美要求，在筆情、墨趣、色彩中盡顯山川的雄渾與俊秀。他的山水畫構圖宏大飽滿，通過“三遠法”營造出了深遠的空間層次。在筆墨上，他以線為骨，以墨為韻，根據(jù)表現(xiàn)對象的不同，或凝實厚重，或清逸淡遠，使畫面呈現(xiàn)出一派蒼而含潤，古而生秀，意趣昂然的氣象。

（方金爐瀑飛翠谷，泉激清響138cmx69cm 2022年）

張璪在《繪境》中言：“外師造化，中得心源。”這一理論深刻揭示了繪畫創(chuàng)作與自然、心靈之間的密切聯(lián)系。在面對自然造化時，創(chuàng)作者只有引發(fā)內(nèi)心的觸動，才能在創(chuàng)作中將自己的情、神、心、意融入畫面之內(nèi)，方金爐對此深有體會。在創(chuàng)作中他極為注重寫生的作用，但他所描繪的并非山川的自然屬性，而是加入了自己的所思所感所悟，展現(xiàn)的是自己的本性，自己的心靈。因而他的作品質(zhì)樸、曠遠、清幽、雅意，以簡約求曠達、以淡泊求深遠，給人以如沐春風之感。

（方金爐山水含清暉，天涯盡物華124cmx248cm 2022年）

從時間跨度來看，方金爐的繪畫創(chuàng)作，始于上世紀末，成熟于新時代。新舊世紀之交

的多元文化思潮，為他的藝術成長提供了充足的養(yǎng)分，使他得以在當代文化語境下重新審視中國畫傳統(tǒng)，確立自身的審美取向。在“古為今用，西為中用”的藝術理念下，他不斷錘煉筆墨，梳理藝術思想，明確探索方向。我們可以看到，無論是花鳥畫還是山水畫，方金爐都沒有被設色、布局、構圖等傳統(tǒng)表現(xiàn)程式所束縛。他既沒有因某種傳統(tǒng)樣式落入古人窠臼，也不因當代某種時風流于俗套，而是放眼中西藝術，借助深厚的文化底蘊進行取舍、提煉、升華，從而漸成風范，自成一家。

（方金爐云峰煙巒知幾層，一灣溪轉一灣清180cmx97cm 2026年）

方金爐，1944年生，1967年畢業(yè)于浙江大學無線電系，就職于航天醫(yī)學工程研究所（現(xiàn)中國航天員科研訓練中心）。科學家、紅學家、國畫家。