最能代表“世界文學之都”南京的，為什么是這15部作品？

南京，這座文脈深厚的城市，最近又出現了一本有意思的書，叫《南京文學地圖》。

它的迷人之處在于，用地理空間串聯起文學想象，把南京這座“世界文學之都”，變成了一本可以翻閱、可以行走的大書。

以本書第一輯“名篇名著地圖”為例，該輯以13位作家的15部經典作品：高啟《登金陵雨花臺望大江》、干寶《搜神記》、劉勰《文心雕龍》、蕭統《昭明文選》、曹雪芹《紅樓夢》、吳敬梓《儒林外史》、孔尚任《桃花扇》、袁枚《隨園食單》、朱自清《背影》《槳聲燈影里的秦淮河》、張恨水《丹鳳街》、阿垅《南京血祭》、賽珍珠《大地》《龍子》、畢飛宇《推拿》，解讀文學與南京跨越千年的緣分。

紫金山、玄武湖、雨花臺，乃至街頭的盲人推拿店……都在作品中出鏡與演繹。

當地標與文學在時間中反復疊加，最終塑造出一座城市獨特的精神面貌。

01

站在南北交匯點上的那一聲長嘯

哪部文學作品最能對南京及南京文化，給出提綱挈領而又恰如其分的定位？

《南京文學地圖》給出的答案出人意料。

不是謝朓的“江南佳麗地，金陵帝王州”，不是杜牧的“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”，不是李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，也不是李白的“三山半落青天外，二水中分白鷺洲”。而是明代詩人高啟的一首《登金陵雨花臺望大江》。

論知名度和影響力，高啟肯定比不上李白、李煜。但他在文學史上的地位不低，有人稱他為“明代詩人之冠”。可惜他三十八歲就被朱元璋處死了，留下的作品不算多，這首《登金陵雨花臺望大江》，足以讓他名垂千古。

雨花臺，今天來南京旅游的人大多會去，看烈士陵園，看風景。但在高啟筆下，這里是一個俯瞰江山、思接千載的絕佳位置。詩的開頭就氣勢不凡：

“大江來從萬山中，山勢盡與江流東。”

長江從萬山之中奔涌而來，到了南京附近，山勢也仿佛被江水帶著一起向東流去。這不是單純寫景，而是一種氣度。

但高啟沒有停留在贊美地形的層面，他接著寫：

“鐘山如龍獨西上，欲破巨浪乘長風。”

鐘山像一條龍一樣蜿蜒向西，仿佛要乘著長風破浪而去。這里的“龍”，既是比喻地形，也是一種精神象征。

南京雖然經歷過六朝繁華、南唐風流，但也屢遭兵燹、幾度興衰。高啟寫這首詩的時候，明朝剛剛建立，定都南京，天下初定。他站在雨花臺上，看著浩浩蕩蕩的長江，心里想的是：這座飽經滄桑的城市，終于迎來了新的開始。

這首詩最打動人的地方，是最后一句：

“從今四海永為家，不用長江限南北。”

中國很多古城，要么偏北，要么偏南。南京不一樣，它正好卡在南北之間——語言是江淮官話，但飲食習慣偏南方；文化上有北方的豪邁，又有南方的細膩。大江奔涌、長風破浪，是北方的雄渾；雨花臺的秀麗、鐘山的蜿蜒，又是南方的靈秀。這種“南北交匯”的氣質，讓南京在歷史上成為文化碰撞與融合的地方。

《南京文學地圖》把這首詩放在開篇，用意很明顯：高啟的這聲長嘯，為南京定下了一個基調——這座城市，從來不是偏安一隅的小家碧玉，而是吞吐大江、連接南北的雄渾之地。后來它成為“世界文學之都”，骨子里的這種包容與大氣，早在六百年前的這首詩里就埋下了伏筆。

《南京文學地圖》作者之一，南京大學文學院教授、南京大學中國新文學研究中心主任張光芒表示，對南京及南京文化的定位，常見的角度有幾種：強調“古都”之“古”、“京都”之“京”、“江南”之“南”。

但在他看來，“均未觸及城市靈魂”。

“古都也不只有南京，洛陽、西安、開封等亦屬著名古都。且南京的建都史在時間長度上并不突出，過于強調反易生沒落之感。而‘江南’之‘南’，雖能勾勒其富饒與文脈，卻流于常見。南京真正的特質，就藏于高啟‘不用長江限南北’的詩句中，即‘南北交匯’。”

“如果說北派的代表是北京，那么南派的代表應該是上海，更往南下則有廣州，南北交匯的代表就是南京。因此，無論‘南京’之‘南’，還是‘南京’之‘京’，都不足以立其威，成其勢，建其基，弘其長。唯有南北交匯而成的奇妙景觀讓南京傲視群雄，獨步天下，無可取代，不可超越。”

02

金陵舊夢，煙水蒼茫

讓我們回到南京文學地圖的起點。這里是志怪小說鼻祖《搜神記》的誕生之地，一個想象力爆棚的地方。

干寶是東晉史官，他以嚴肅的史家筆法寫荒誕的鬼神之事，內核卻是人間的悲喜劇。這部在南京寫就的奇書，也為后來的中國小說埋下了最初的種子。如今的南京蔣王廟，正是《搜神記》所錄“瘟神”蔣子文故事的遺跡。這里是先有了文學中的虛構，再有現實中的地名。

緊接著，是兩部理論巨著——劉勰的《文心雕龍》和蕭統的《昭明文選》。前者是中國第一部系統完備的文學理論著作；后者則是中國現存最早的詩文總集，收錄了從周到梁七八百年間的優秀作品。這兩部書都誕生在南京，一個在鐘山腳下的定林寺里完成，一個在玄武湖的皇家園林里編纂。可以說，南京為中國文學立下了最早的“規矩”和“典范”。

說起南京，當然繞不開《紅樓夢》。江寧織造府的繁華，隨園的景致，甚至方言土語里的南京味兒，都讓這部中國古典小說的巔峰之作帶著深深的“金陵舊夢”印記。

和《紅樓夢》的貴族氣不同，《儒林外史》更接地氣。吳敬梓從安徽全椒移居南京，在秦淮河畔住了十幾年，看盡了文人的酸楚與可笑、可敬與可悲。

孔尚任的《桃花扇》，以愛情故事寫興亡。秦淮河、明孝陵、棲霞山……這些地標在戲里不再是背景，而是角色，見證著一個時代的落幕。每次讀到“眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了”，南京人心里大概都會咯噔一下。

袁枚的《隨園食單》倒是輕松許多。這位清代才子辭官后住在南京隨園，每天研究吃，把豆腐、螃蟹的講究全記了下來。一個把生活過成詩的人。那份風雅，至今還在南京人的餐桌上延續。

03

南京文學性格中的“硬核”部分

時間走到民國，南京迎來了又一波文學高潮。朱自清一個人就貢獻了兩篇經典，《背影》和《槳聲燈影里的秦淮河》。

接下來的兩部作品常常被人忽視，卻構成了南京文學性格中的“硬核”部分。一部是張恨水的《丹鳳街》，寫的是市井小民“路見不平一聲吼”的俠義；一部是阿垅的《南京血祭》，寫的是南京大屠殺中“血寫就的證詞”。

《南京血祭》這本書，很多人沒聽說過。但它在南京大屠殺的書寫中，有著無可替代的地位。它是第一部以南京大屠殺為題材的長篇小說，寫于1939年，也就是慘案發生僅僅兩年后。作者阿垅，是“七月詩派”的代表詩人，也是一名參加過淞滬抗戰的軍人。

寫南京大屠殺的書那么多，為什么《南京文學地圖》偏偏選了這一本？

有幾個原因：第一，它是“在場者”的書寫。第二，它是“被塵封”的經典。這部寫于1939年的作品，直到1987年才得以出版。將近半個世紀，它被埋在歷史的灰塵里。重新“發現”這本書，本身就是一種對歷史的鄭重回應。

04

一個外國人的“南京寫作”

賽珍珠的名字出現在這里，可能會讓一些人意外。這位美國女作家在中國生活了近四十年，其中大部分時間在南京。她在南京教書期間，寫下了《大地》和《龍子》。前者讓她獲得1938年的諾貝爾文學獎，后者則直接以抗日戰爭中的南京為背景。

“名篇名著地圖”把賽珍珠的這兩部作品收錄進來，意在提醒我們：南京之所以能成為“世界文學之都”，不僅因為這里有曹雪芹、吳敬梓、朱自清，更因為這里曾經接納過像賽珍珠這樣的國際作家，而她也回饋給這座城市和這個國家最真誠的書寫。

《大地》雖然是賽珍珠在中國各地采風的基礎上寫成的，但她的創作地點就在南京。她在南京大學校園的一棟小樓里，完成了這部為她贏得世界聲譽的作品。更重要的是，賽珍珠在南京的生活和觀察，讓她理解了中國最普通的人——不是官僚，不是文人，不是革命者，而是那些面朝黃土背朝天的農民。

05

對人類處境的深情觀照

最后一部，是畢飛宇的《推拿》。這部小說，把場景放在了南京江東北路附近一間不起眼的推拿店里。

畢飛宇用了大量的細節，去呈現盲人如何感知這個世界——用手摸、用耳聽、用鼻子聞，唯獨不用眼睛看。小說里有一段寫沙復明“看”美女，他是這樣寫的：

“沙復明用兩只手去‘看’——他的手從對方的額頭開始，慢慢地往下，眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、下巴……每一寸都不放過。他在心里畫出了一張臉。”

看不見的世界里，有看得見的尊嚴、欲望和愛。

通過盲人的特殊視角，畢飛宇反思了人類生存的普遍困境：“看不見是一種局限。看得見同樣是一種局限。”

雖然小說寫的是盲人推拿師的故事，但它所涉及的人性、尊嚴、對愛的追尋等主題，具有普適性價值，引起了世界各國讀者的共鳴。

《南京文學地圖》把《推拿》放在最后一部，是一個意味深長的收尾。

從高啟的登高望遠，到賽珍珠的跨文化書寫，再到畢飛宇對邊緣人群的凝視，南京的文學版圖完成了閉合——既有大江奔涌的雄渾，也有擁抱世界的胸襟，還有燭照幽暗的溫柔。這些加起來，才是南京。

現代快報/現代+記者 陳曦/文 鄭芮/視頻

《南京文學地圖》

張光芒、趙婷 著

江蘇鳳凰文藝出版社2026年3月

江蘇省哲學社會科學規劃辦公室

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