書畫藝術家傅望生——元啟新章·翰墨賀歲

傅望生，字清瑩，湖北武漢人，祖籍河南，1956年生。進修于湖北美術學院。武漢書法家協(xié)會會員，黃河畫院特聘畫師，北京東方神州書畫院院士，廣州珠江學院客座教授。惠州翠碧軒書畫院客座教授等。酷愛翰墨，追求厚實靈動，以沉為本，以靈動為妙用。作品多次獲獎及入編多部辭書。

筆潤山河藏雅韻 墨書心性見真章

——評傅望生書畫藝術

真正的書畫藝術，必是筆墨為橋，連通天地心性；必是氣韻為脈，承載審美與哲思。傅望生先生的作品，便兼具這般特質，其山水繪天地靈秀，花鳥蘊生活意趣，書法寫本真情懷，三者相生相融，既見古法底蘊，又顯個人風骨，細讀之下，盡是文人書畫的純粹與厚重。

先生的山水畫，以水墨立骨，以氣韻傳神，絕非簡單摹寫自然，而是心象的外化與升華。他筆下的山石蒼勁沉厚，不刻意追求奇崛之態(tài)，卻自有頂天立地之氣；溪水靈動婉轉，墨色濃淡相生，似有潺潺清音穿紙而出；山間云煙更是神來之筆，或輕籠峰巒，或漫繞林泉，朦朧中藏清透，柔美里見蒼勁，將“山水無言，卻有清音”的意境演繹得淋漓盡致。

其構圖頗具匠心，滿而不壅，繁而不亂。花鳥草木錯落點綴，層次分明，于豐盈中留空靈，于濃艷處存淡雅，恰似天地自然的本真模樣——既有草木蔥蘢的生機，亦有云煙縹緲的空靈。這種美學表達，暗合先生對自然的深刻體悟，他將讀山水、悟天地的心境，盡數(shù)凝于筆墨，使筆下山水不再是冰冷物象，而是有溫度、有靈魂的精神載體。

先生的花鳥作品，勝在“活”與“真”。他不重形似的刻意雕琢，而重神似的精準捕捉，喜鵲翹首、蝴蝶流連，一舉一動皆含生活意趣。細賞之下，每一根羽毛的紋理、每一片花瓣的脈絡，都刻畫得細膩入微，卻無工筆的拘謹，兼寫意的灑脫，筆墨之間，盡是對生命的熱愛與珍視，尋常花鳥，在他筆下便有了靈動鮮活的氣韻。

若說山水花鳥是先生情感的寄托，書法便是他心性的直白寫照。其書作不追流俗，不尚浮華，一筆一劃皆見嚴謹功底，一撇一捺盡顯豁達胸襟。筆力時而雄健如泰山壓頂，時而飄逸似清風拂柳，氣韻流暢如行云流水，無半分滯澀之感。先生數(shù)十年臨池不輟，于碑帖中探尋古法，于筆墨中堅守本心，以“神采為上，形質次之”，將個人性情融入筆端，形成古拙中見精巧、樸茂中顯華彩的獨特風格。

傅望生先生以筆為媒，以墨為魂，山水藏天地之韻，花鳥載生活之趣，書法顯心性之真。他的作品，沒有刻意的炫技，沒有浮華的修飾，唯有筆墨的純粹、氣韻的醇厚與心性的本真。觀其書畫，可觀山水靈秀，可品花鳥清歡，可悟筆墨真諦，更可見一位藝術家對藝術的執(zhí)著、對生活的熱愛、對心性的堅守，這便是其作品最動人的力量。