Dior的杜樂麗花園漫游記

坐落于巴黎市中心的杜樂麗花園的靜謐被一池蓮花的意象喚醒，Dior 2026秋冬大秀在塞納河畔的微風(fēng)中，鋪陳開一幅關(guān)于自然、歷史與當(dāng)代美學(xué)的對話長卷。

散布的綠色座椅是杜樂麗花園的標(biāo)志之一。從巴黎市民、來自各地的游客，再到Dior品牌創(chuàng)意總監(jiān)Jonathan Anderson與編劇、設(shè)計師Bella Freud（Sigmund Freud的曾孫女）開展的秀前對話，綠色座椅所投射出的城市印記，總是令人難忘。

右圖：綠色座椅被制成本季時裝秀的邀請函

這座法式園林最初由凱瑟琳·德·美第奇王后下令修建，后應(yīng)“太陽王”路易十四的要求重新設(shè)計。1667年，杜樂麗花園對公眾開放，當(dāng)時有著嚴(yán)格的著裝規(guī)定，要求訪客衣著得體（habit décent）——即身著與其社會身份相符的服飾。

“噴泉向空中揚(yáng)起陣陣水霧，不經(jīng)意間幻化出一道彩虹。” 這一出自英國著名女詩人拉德克利夫·霍爾（Radclyffe Hall）作品中的描述，在此刻的杜樂麗花園成為了真實存在的場景。

品牌創(chuàng)意總監(jiān)Jonathan Anderson將Dior時裝長河中蘊(yùn)含的哲思與立體剪裁的表現(xiàn)形式相融，不僅致敬了Christian Dior先生對花園藝術(shù)的永恒熱愛，更完成了一次關(guān)于Dior品牌美學(xué)的共鳴和探討。

Dior品牌大使李昀銳、王楚然受邀出席品牌2026秋冬大秀。

同時，Dior全球品牌大使金智秀（Jisoo）、品牌大使Charlize Theron、Deva Cassel和Dior全球時裝與彩妝品牌大使Anya Taylor-Joy等嘉賓亦現(xiàn)身秀場助陣。

杜樂麗花園內(nèi)的中央大道（Grande Allée）是一條貫穿綠意的寬闊主軸線，為游人提供通透的視野，也邀請他們在此既成為觀者，亦成為風(fēng)景。而花園秀場的中央，泛起一圈圈漣漪的水池與清雅的蓮葉組合而成的裝置，營造了一種跳脫出喧囂的禪意境界。

這座秀場本身，便是園中之園、景中之臺。于是，漫步公園便成為了一場值得被關(guān)注的表演。

本季，花朵的意象和自然形態(tài)被Jonathan Anderson轉(zhuǎn)化為成衣作品中豐富的立體語言。禮裙的線條舒展如蓮瓣，通過多層薄紗的堆疊與立體褶裥的運(yùn)用，營造出蓮花盛放的動態(tài)感；肩線的設(shè)計輕盈而富有張力，如同蓮瓣的自然垂墜，既保留了立體剪裁的建筑感，又融入了藝術(shù)感的柔婉線條。

通過對花朵自然形態(tài)的抽象轉(zhuǎn)化，挺括的腰腹收褶與流暢的縱向線條勾勒出女性身體的優(yōu)雅輪廓，剛?cè)岵?jì)，自成一派。

如何構(gòu)建時尚和藝術(shù)之間的對話，是Jonathan Anderson一直在思考的話題。而工藝始終是Dior的靈魂。羽毛和流蘇沿著衣著輪廓生長，輕盈色彩令人心境舒適愉悅。層疊式的半裙與松弛自如的廓形上衣具象化展示了秋冬花園應(yīng)有的浪漫氛圍，也讓優(yōu)雅與克制并存。

受到身為陶器收藏家的祖父的影響，Jonathan Anderson對于雕塑陶器亦抱有濃厚的興趣，他也將這一興趣延續(xù)到了自己的時裝創(chuàng)作之中。

本季大秀發(fā)布前，率先亮相的靈感之一是來自當(dāng)代雕塑家浜名一憲的作品睡蓮陶器。它如同從歷史中走出的文化符號，預(yù)示著Jonathan Anderson對于發(fā)布會文化內(nèi)涵的立體詮釋。

左圖：?睡蓮雕塑陶器，浜名一憲（Kazunori Hamana）作品 攝影-Ben Pexton

右圖：攝影-Ben Pexton

他始終癡迷于手工賦予時裝的持久魅力，并且擅長將質(zhì)感融入到人體與衣物的空間關(guān)系中。在他看來，服裝可以超越身體形態(tài)，同時擁有被欣賞性和本身的實用價值與功能性。

Jonathan Anderson秀后謝幕

巴黎眾生相在杜樂麗花園呈現(xiàn)，或刻意或隨性——每個人姿態(tài)各異，衣著打扮皆似在扮演某個角色，平凡日常或是驚艷亮相。花園的方寸之間，復(fù)刻著整座城市的鮮活氣息。行人衣裝的斑斕色彩，融入花壇的幾何圖案之中。

配飾一直是Dior秀場上不可忽視的亮點，它們?nèi)缤⒙涞摹拔幕艽a”，呼應(yīng)時裝的美學(xué)細(xì)節(jié)。例如本季手袋的設(shè)計就以蓮花輪廓或色彩為靈感，打造出的包型既實用又充滿藝術(shù)感。

睡蓮也在腳尖悄然綻放。鞋履通過花朵的不同形態(tài)進(jìn)行設(shè)計，在盛放和含苞待放之間，將自然意象融入行走的步調(diào)，每一步都仿佛踏在蓮葉之上。

秀場上的部分耳飾或胸針等以蓮花為原型，模擬蓮蕊的形態(tài)，與服裝上的刺繡細(xì)節(jié)遙相呼應(yīng)。這些配飾延伸了創(chuàng)作主題，并讓整體造型沉浸在統(tǒng)一的設(shè)計語境中。

路易十四曾非常熱衷于“注視與被注視”。如果說凡爾賽宮華麗的鏡廳是為他專屬打造，那么全城的街道照明，則是他對巴黎的饋贈。這種對“可見性”的重視，至今仍在杜樂麗花園延續(xù)。當(dāng)你駐足看花園時，或許花園也在注視著你。

人造睡蓮靜臥于八角水池之上。

花園外，石質(zhì)雕像靜靜佇立，宛如一群人造觀眾。漫步者們時常不經(jīng)意間目光交匯。法國現(xiàn)代派詩人波德萊爾于1857年的詩作《致一位過路的女子》中所描繪的短暫邂逅，在此依舊真切。